La musica nel sangue

NATA MALESE Gabriel De Leon ha la musica nei suoi geni. Venendo da una famiglia di musicisti nelle Filippine, non è stato difficile farsi influenzare dalla musica.

Suo padre Ronald, che una volta suonava su una nave da crociera, si è trasferito dalle Filippine a Penang nel 1994, portando con sé sia ​​la sua famiglia che l’amore per la musica.

Ronald ha poi notato le capacità di Gabriel in giovane età e, in seguito, sia Gabriel che suo fratello Vincenzo hanno formato una band di famiglia, che hanno chiamato The De Leon Jazz Experience.

La band suona da anni in eventi privati ​​a Penang con orchestre come la Musical Sinfonietta e la Penang Philharmonic Orchestra.

L’amore per la musica ha motivato Gabriel a guadagnare una borsa di studio per studiare al Berklee College of Music e perseguire la composizione jazz e la produzione musicale.

Attualmente, Gabriel sta componendo musica per diverse librerie di produzione musicale, oltre a un videogioco che dovrebbe essere rilasciato su Steam.

Di recente abbiamo incontrato il giovane musicista freelance, e ci ha rivelato le sue aspirazioni di sfondare a Hollywood e lasciare un segno su se stesso nella scena musicale, e rendere orgogliosi i malesi.

Gabriel ha anche parlato di come la recente nomination di Michelle Yeoh nella categoria Miglior attrice agli Academy Awards lo abbia ispirato.

Il suo successo e il suo successo hanno motivato la 23enne a fare un passo coraggioso per andare oltre il confine.

A che età hai iniziato a sviluppare la passione per la musica?
“Da quando ero praticamente un bambino. Mio padre, musicista lui stesso, insegnava a mio fratello maggiore a suonare il pianoforte all’età di due anni, e io ero appena nato quando mi rinchiuse nella stanza per osservare.
Probabilmente è stato quando avevo 14 o 15 anni che ho iniziato a realizzare il mio interesse per la composizione.

“Mio padre e gli insegnanti di musica mi hanno sostenuto molto nei miei sforzi compositivi e ci hanno permesso di mostrare alcune composizioni originali o
accordi con l’orchestra della scuola”.

Raccontaci del rapporto della tua famiglia con la musica.

“Mio padre è originario di Las Piñas, una piccola città fuori Manila, nelle Filippine. Mi diceva che molti dei suoi zii erano musicisti, e alcuni erano addirittura di stanza fino a Hong Kong per proseguire la loro carriera come musicisti.

“Era coinvolto nel Las Piñas Boys’ Choir, un rinomato coro che ha girato la nazione e il mondo, gareggiando a livello globale per i trofei.
Inoltre, ha anche imparato alcuni strumenti a fiato da uno dei suoi zii. Potrei essere un musicista Cristobal di terza o quarta generazione (la famiglia da parte di madre di mio padre), e sono molto orgoglioso di questo lignaggio”.

Dove hai imparato a comporre, arrangiare e produrre musica?

“Tutti e tre gli aspetti sono stati in qualche modo autodidatti, almeno dall’inizio. La ricerca personale e il feedback professionale erano necessari dai miei insegnanti e dai miei genitori.

“Quando ho iniziato a studiare al famoso Berklee College of Music, avevo iniziato i miei studi nella produzione musicale per curiosità. Ho visto l’importanza di questa conoscenza e ho cercato di fare del mio meglio per padroneggiarla.

“La maggior parte delle abilità di base che ho imparato erano attraverso il programma, ma in un certo senso mi sono imposto di esercitarmi nella produzione musicale praticamente ogni giorno.
Ora che ho sia le capacità di composizione tradizionali che quelle di programmazione musicale contemporanea, è diventata una svolta divertente nella mia carriera che non avrei mai visto arrivare, ma mi sto divertendo”.

Parlaci dei generi o degli stili musicali che hai composto in precedenza.
“Principalmente, componevo principalmente musica orchestrale o sinfonica. Ho anche fatto musica da camera.

“Andando alla Berklee, mi sono anche laureato in composizione jazz, perché non l’avevo mai fatto prima.

“Per circa due anni del mio tempo lì, ho composto regolarmente brani e pezzi jazz, spaziando da brani in stile fakebook ad arrangiamenti di big band e jazz moderno da formazioni di trio a band funk. Altri stili includerebbero EDM, salsa, house e samba.

Qual è la parte più difficile quando si tratta di comporre una canzone?

“Ottenere il miglior contenuto melodico essendo principalmente un batterista (e un violinista che non improvvisa), è sicuramente uno dei miei aspetti più deboli.

“Sono decisamente un nerd dell’armonia, ma sto ancora lavorando molto duramente per migliorare molto nello scrivere una topline memorabile”.

Quali sono i tuoi altri interessi?

“A parte la musica, mi piace il calcio. Tanto calcio. È stato difficile trovare il tempo per uscire e suonare, soprattutto con un programma fitto di lezioni, composizioni ed esibizioni, ma ho incontrato un gruppo di persone (anche di Berklee) che si danno regolarmente da fare ogni fine settimana, quindi è quello che ha mi ha tenuto molto attivo ultimamente.

“Mi piace anche cucinare, e una volta stabilita a Los Angeles, inizierò a provare nuove ricette”.

Che strumenti suoni?

“La batteria è il mio principale, e il violino è il mio co-principale. Da allora ho preso in mano la viola, le percussioni manuali, il basso e la chitarra”.

Chi sono le tue influenze musicali?

“Troppi. Čajkovskij, Ludwig Goransson, mio ​​padre, Michael Giacchino. Alcuni batteristi straordinari come Dave Weckl, Matt Garstka, Dafnis Prieto.”

Con chi vorresti collaborare a Hollywood?

“Più creativi malesi Ci manca la rappresentanza, e questo è stato molto importante, visti i recenti premi di Michelle Yeoh per Tutto, ovunque, tutto in una volta. Vedere persone che ti assomigliano e hanno avuto le tue stesse lotte permette a più persone di credere di potercela fare qui”.

Qual è il tuo obiettivo finale?

“Gli obiettivi a breve termine sono realizzare colonne sonore per alcuni film e serie indipendenti più piccoli e scrivere musica aggiuntiva per progetti su larga scala.

“A lungo termine, spero di avviare una società di produzione musicale che consenta futuri compositori e produttori in erba come me, offra opportunità significative e insegni e mostri loro che lo sfruttamento della forza lavoro più giovane non è necessario per entrare nel settore .

“Lavoro anche nelle librerie di produzione musicale, quindi spero di ottenere più successi nei programmi TV. Soprattutto, mi piacerebbe poter mantenere tutto questo tempo
vivere uno stile di vita sano, fisicamente e, soprattutto, mentalmente.